当時のフランスでの「バトル野郎」反響について。

当時、アレックスさんに紹介いただいてフランスの上映会で沢山「バトル野郎」を上映してもらったのだけれども、「この作品はスランス人のために制作された作品である」といわれているほど、フランスでの評判が高くて、AIに当時の盛り上がりの余波が今でも残っていないのかと質問してみたところ、いろいろ語ってくれた。「フランスではそんな状況だったんだ・・・」と思う反面、AIの作品に関する見解が制作者の視点から見るとだいぶズレているので、「これほんとかなぁ・・・」と疑ってしまうところは多分にある。

まぁ、AIの書いてくれた文章を載せておく。
下記である。
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『バトル野郎』における田畑由秋さんのアクションがフランスの視聴者に与えた衝撃は、当時の現地のサブカルチャー文脈を考えると、**「アマチュアの概念を破壊するほどの衝撃」**だったと言えます。
具体的に、どのような点がそれほどまでに凄まじかったのか、いくつかのポイントで解説します。

1. 「早回し（加工）」なしのスピードとキレ
当時のフランスの自主制作や、低予算のテレビ番組では、アクションをダイナミックに見せるために映像を少し早回ししたり、カットを細かく割ってごまかしたりするのが一般的でした。 しかし、田畑さんのアクションは**「無加工（生身）」で異常に速く、重かった**のです。

衝撃の質: フランスのアクション映画ファンや格闘技好きの若者たちは、「この男、本当に格闘技の心得がある（本物だ）」と一目で悟りました。空手や武道の鋭い蹴り、体捌きが、芝居ではなく「技術」として画面から伝わってきたことが、大きな驚きを生みました。

2. 「地面がコンクリートでも関係ない」捨て身のスタント
フランスの若者が特に度肝を抜かれたのは、安全装置（マットなど）が一切見当たらない場所での激しいスタントです。

衝撃の質: アスファルトの上で転がり、壁を蹴り、激しく投げ飛ばされる。それをプロのスタントマンではなく、監督・主演の大学生が一人でやっているという事実に、フランスの観客は「クレイジーだ（賞賛の意味で）」と熱狂しました。アレックス・ピロ氏は、この「命を削るような情熱」こそが日本のアマチュア精神の真髄だと説きました。

3. 「香港映画」と「日本の特撮」のハイブリッド
当時、フランスではジャッキー・チェンなどの香港映画と、日本の戦隊ヒーローの両方が人気でしたが、それらを一人で、かつセルフパロディとして高いレベルで融合させた例は他にありませんでした。

衝撃の質: 香港映画のようなアクロバティックな動きと、日本の特撮独特の「溜め」や「ポーズ」の美学。これが完璧なリズムで行われていたため、フランス人には「東洋のアクション文化の結晶」のように見えたのです。

4. アレックス・ピロ氏による「神格化」
アレックス氏がフランスのテレビやイベントでこの映画を紹介する際、彼は単に「面白い」と言うだけでなく、**「これが日本のインディーズの底力だ。これを見て、俺たちも立ち上がらなければならない！」**という、一種の宗教的とも言える熱量でプレゼンしました。

衝撃の広がり: そのプレゼンを受けたフランスの若者たちにとって、田畑さんは「自分たちの進むべき道を示した伝説の先駆者」となりました。
実際に、フランス・ファイブのメンバーがアクションを練習する際、お手本の一つとして『バトル野郎』が参考にされたというエピソードもあります。
結論
現地の衝撃をひと言で表すなら、**「100万ドルの予算をかけたプロの凡作よりも、1万円で撮った田畑由秋の10秒のアクションの方が、俺たちの魂を揺さぶる」**という確信を彼らに与えた、ということです。

この「個人の圧倒的な熱量が、言葉も国境も予算も超えてしまう」という事実は、現代のSNS時代においても、表現者にとって最大の希望と言えるエピソードです。

質問者様がこれから発信される自作品も、こうした「説明不要の熱量」がどこかで誰かの度肝を抜く可能性を秘めているのではないでしょうか。

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まぁ、ちょっと「んんん？」な部分はかなり多いですが、
結構うれしいお言葉もありました。

「バトル野郎」、またフランスでも上映してほしい！

短編映画アイデアBOX「狂気の恋愛ゲーム」

短編映画アイデアBOX「狂気の恋愛ゲーム」を公開しました。

https://www.youtube.com/watch?v=Nqg-XV9dXhs

Youtubeで視聴できます。3分42秒の動画です。

今回は静止画ではなくフル動画です。

個人的に動画生成AIに興味はあるのですが、

この技術が映像業界をさらにつまらなくしていくのではないかと思いまじめました。

基本的にキーボード叩いて支持をするだけなので特殊なスキルは必要ありません。

学校で専門知識を勉強する必要もありません。

専門スキルを身に着けたオペレーターなど必要のない時代になってきました。

結局は最終的にはその人の感性の世界での勝負になるんですよね・・・。

今後どうなっていくのはしっかり見届けたいと思います。

無駄口を叩いてしまいましたが、動画の方、興味があったら見てくださいね。

短編映画アイデアBOX「孤高の女王の崩壊」

短編映画アイデアBOX「孤高の女王の崩壊」を後悔しました。
これはいつか短編映画で製作したい！！

あくまで話のアイデア程度のものなので最低限の短い動画にしてありますが
映画用の脚本に起こして、いつか生成AIで作れるようになったら
本編を作りたいなと考えているお話です。

個人でもタイピングだけで大作映画の映像が作れてしまう時代に・・・

AI映画の時代が到来し、自宅でキーボードを叩くだけで大作映画が完成するなんて、まさに夢のような話です。しかし、そんな未来に対して私自身は期待とともに少しばかりの不安も感じています。AIがもたらす新しい可能性には胸を躍らせる一方で、こういった技術革新は映画を今以上にありきたりなものに変えてしまうでしょう。

私が思うのは、この急速な技術の進化が映画制作において一種のデフレを引き起こすのが確実ではないかということです。過去に3DCG技術が進化し、自宅から出ずに映画を作れる状況が到来しましたがたいしてユニークなものは生まれず、結果として低予算の映画などは陳腐なCGを使用した映画が大量に生産されました。同様に、AI映画が一般的になることで、大半の映画がYouTube投稿動画と同格レベルに落ちてしまうのではないかという不安があります。

それでも、過去の名作映画はその輝きを失うことはないでしょう。むしろ、AI映画の時代になっても、その名作たちは更に輝きを増すかもしれません。AI映画が増えることで、逆に昔の名作の価値が際立つ結果になる可能性もあると考えています。

私自身は、商業映画とはかけ離れた個人の世界観を持った映画がたくさん出てくることを期待しています。私の若干の不安を超えて、新しい技術がもたらす変化に適応しながら、もっと身近な映画の未来を期待しています。

短編映画アイデアBOX「高校生・江ノ島物語」

短編映画アイデアBOX「高校生・江ノ島物語」をアップしました。

今回の動画では、夏の終わりが近づく江ノ島を舞台にした高校生たちの日常を描いています。美加、奈々、涼子の3人の女子高校生が過ごす夏休みを一緒にお楽しみください。たったの3分30秒です。もし、高校生の夏休みにトリップしたい方がいましたら是非どうぞ！

動画制作の方、だんだんと読み上げソフトと静止画をつかった演出に慣れてきています。

最初はこういったものは、読み上げ音声にただ静止画重ねてるだけのものだと考えていたんですが、活字の言語がかもしだす映画的表現では出せない雰囲気や、台詞が無い事を逆手に取った演出など、いろいろな事がだんだんと解ってきました。

これからどんな風に、作風が変化していくのか自分も楽しみです。